edward inundación
El arte
Flotador de aluminio #2
Ed inundación de Flotador de aluminio #2 está hecho de capas de plexiglás en un marco de aluminio. La transparencia de la obra de arte hace que su entorno sea parte de la composición. Formas orgánicas que se asemejan a algas marinas, o tal vez amebas u otras formas de vida microscópicas, parecen emerger de los bordes del marco y retorcerse por la superficie. Estas formas multicolores están finamente delineadas en tonos de azul, verde, gris, púrpura o marrón, lo que sugiere los colores brillantes de una mancha de petróleo o la bioluminiscencia de la vida marina profunda.
Con su paleta apagada y composición sobria, Flotador de aluminio #2 combina colores sutiles y formas simples con un extenso espacio negativo. En otros casos en los que los imaginistas utilizaron plexiglás como lienzo, por ejemplo, las obras de Barbara Rossi y Jim Nutt, que pintaron en el reverso de una sola hoja de plexiglás, los artistas cubrieron la mayor parte de la superficie con sus imágenes. En contraste, Flood enfatiza una composición abierta.
El trabajo de Ed Flood se caracteriza por un extraordinario grado de atención a la artesanía, tanto en sus imágenes pintadas sobre plexiglás como en la construcción de las cajas que sostienen las capas de estas composiciones en suspensión. Las influencias, especialmente para sus primeros trabajos más coloridos, incluyeron referencias culturales populares como anuncios y cómics, y los gráficos de colores brillantes de las máquinas de pinball; estas fuentes creativas fueron señaladas por el crítico Robert Storr en su ensayo sobre el trabajo de Flood, "Islas tropicales para un clima frío". Entre otros tropos, las palmeras ubicadas en varios paisajes sureños exuberantes son un motivo recurrente en su trabajo anterior. Estas imágenes luego dan paso a un vocabulario más abstracto de formas biomórficas, como en Flotador de aluminio #2, que sin embargo parecen inspirados en la naturaleza.
The Artist
edward inundación
Ed Flood fue uno de los Imagists de Chicago nativos de la ciudad. Nacido en los suburbios en 1944, se mudó a la ciudad a principios de la década de 1960 y obtuvo una licenciatura y una maestría en la Escuela del Instituto de Arte de Chicago. Flood exhibió su trabajo por primera vez en el Hyde Park Art Center como parte de la exposición Nonplussed Some de 1968, y exhibió regularmente con los Imagists a principios de la década de 1970. En 1972, se mudó con su esposa Sarah Canright, otra artista imaginista, a la ciudad de Nueva York. Flood logró el éxito en Nueva York, pero murió en 1985 a la edad de 41 años.
Ideas claves
- Materiales lisos y transparentes utilizados para lograr una superficie altamente pulida y permitir efectos de capas
- Formas biomórficas que implican formas o seres que se encuentran en la naturaleza.
- Movimiento implícito creado en superficies bidimensionales mediante el empleo de un dispositivo de composición tridimensional
Preguntas de discusión
- Note el uso de la transparencia en esta pintura de Ed Flood. El artista construyó cuidadosamente una caja poco profunda para contener tres capas de plexiglás, un plástico acrílico transparente, sobre el que pintó una composición de formas multicolores. Las formas están pintadas en el reverso del material plástico, en lugar de en su superficie, creando el efecto de una imagen pintada perfectamente uniforme. ¿Qué te viene a la mente cuando observas la disposición de las formas?
- ¿Cómo afecta la elección de transparencia y capas del artista a su respuesta a la pintura? ¿Qué efecto tiene sobre la sensación implícita de movimiento dentro de la pintura? ¿Cómo sugiere el movimiento la disposición de las formas positivas y negativas?
- Aunque esta pintura parece ser una abstracción, el trabajo anterior de Ed Flood muestra imágenes de la naturaleza que se encuentran en los trópicos, como las palmeras. ¿Qué aspectos de Aluminio Flotante #2 podrían hacer referencia a cosas que se encuentran en la naturaleza? ¿De qué otra forma podría haber sugerido el artista la presencia de formas de vida en esta obra?
Plan de la lección
Recursos sobre el artista
Publicado el 11 de febrero de 2022
Última actualización el 29 de diciembre de 2023
Categorías: Páginas de enseñanza