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El Madison Art Center presentará la primera retrospectiva norteamericana de las películas y videos del artista residente en Vancouver Rodney Graham. En seis obras que datan de 1994 a 2001, Graham explora el poder del cine y la naturaleza de la ilusión. La exposición toca la mecánica del cine, así como el atractivo duradero de géneros tan conocidos como el western y el cine de aventuras.
In Gránulos de canela corruscantes (1996), se revela que una aparente visión celestial es el resultado de esparcir especias caseras sobre un elemento de cocina eléctrico en una cocina a oscuras. Al igual que gran parte de la producción del artista, las obras trascienden la aparente banalidad de su tema para plantear preguntas profundas sobre la naturaleza, la tecnología y la condición humana de una manera muy atractiva y original.
Una trilogía de cortometrajes de 35 mm inspirados en Hollywood protagonizados por el propio artista constituye la pieza central de la exposición. En Isla de la vejación (1997) Cómo me convertí en un vagabundo (1999), y Ciudad Personal/País Personal (2000), Graham aparece en varios disfraces históricos realizando acciones simples y ritualizadas que van desde sensibleras hasta payasadas. Los eventos representados se vuelven aún más enigmáticos, aunque no menos cautivadores, por el hecho de que las películas se ven en un bucle continuo.
La exposición está enmarcada por dos obras en las que Graham emprende viajes solitarios. Sueño Halcion (1994) es un video de una sola toma del artista en pijama dormido en la parte trasera de una camioneta mientras viaja por las afueras de Vancouver. los Fonocinetoscopio (2001), la última película de Graham, tiene al artista andando en bicicleta por un parque de Berlín después de tomar un alucinógeno. De estilo documental, estas obras renuncian a la psicodelia típicamente asociada con los estados alterados, centrándose en cambio en los fundamentos sociales e históricos del escapismo.
A los 53 años, Graham es el prototipo de una generación de artistas que llegarán a la mayoría de edad en la década de 1970: orientados conceptualmente, con fluidez en varios medios y muy alfabetizados tanto en la cultura académica como en la popular. Si bien el artista ha dicho que le gustaría haber sido escritor o músico, de hecho no solo escribe guiones, sino que también graba las bandas sonoras de sus películas. Pero Graham se puede describir mejor como un filósofo del siglo XXI, o una especie de hombre común para la era de la información, igualmente en casa con Freud y MTV, dando sentido donde el arte y el entretenimiento se encuentran.
El trabajo de Graham ha sido objeto de numerosas exposiciones en museos y galerías de América del Norte y Europa, incluida una importante encuesta el otoño pasado en la Whitechapel Art Gallery de Londres. En 1997 Graham representó a Canadá en la Bienal de Venecia. Fotógrafo además de cineasta y artista discográfico, es mejor conocido por una serie continua de fotografías de gran formato de robles invertidos.
Apoyo a la exposición
rodney graham está organizado por el Madison Art Center. La exposición ha sido posible gracias al generoso apoyo de JH Findorff & Son Inc.; la Comisión de Asuntos Culturales del Condado de Dane con fondos adicionales de Madison Community Foundation y Overture Foundation; la Fundación Elizabeth Firestone Graham; Duncan Highsmith; la Liga de Arte del Centro de Arte de Madison; el Fondo de Iniciativa de Exposición; los Benefactores de Sostenimiento 2002-2003 del Madison Art Center; y una subvención de la Junta de Artes de Wisconsin con fondos del Estado de Wisconsin.