Gladys Nilsson
El arte
Algunos otros árboles y sitios Unscene
Algunos otros árboles y sitios Unscene muestra el deleite de Gladys Nilsson al crear espacios desconcertantes repletos de figuras que interactúan y escenas donde el tamaño de las personas y los objetos desafían las proporciones naturales. Ha dicho que se inspira “en los intercambios que veo entre personas anónimas. Colecciono posturas, actitudes corporales, enfrentamientos”.
en la acuarela Algún otro árbol, todo se inclina y se curva en un proceso de crecimiento o transformación. Las plantas y los árboles estallan en vivacidad y color, y las personas mantienen relaciones que parecen estar evolucionando. Las narices parecen largas y cada vez más largas. La boca y los ojos son expresivos, revelando pensamientos y sentimientos. Toques y rayas de color están en todas partes, lo que contribuye a la impresión de un desarrollo orgánico. Es fácil ver que al artista le encanta aplicar acuarelas al papel en charcos saturados, creando profundidad y texturas.
En el fondo de Algún otro árbol es un espacio liliputiense en el que un hombre diminuto persigue a una mujer diminuta entre hojas altas y flores en forma de disco. En el mundo del panel central de árboles florecientes y hongos altísimos, una mujer con un vestido naranja abraza y restringe a un hombre con bragas de cuadros verdes, mientras que una mujer con una sonrisa secreta descansa contra un árbol naranja y amarillo, sosteniendo flores y una carta. . Otra mujer, que lleva una canasta de rosas, mira hacia arriba a través de las ramas de los árboles. En el espacio misteriosamente comprimido del panel superior, una pareja se asoma a una ventana. El brazo del hombre está alrededor de una mujer vestida de rojo, pero también le extiende un ramo de flores a una mujer duende con cola de caballo posada en el mismo alféizar de la ventana. No es seguro si hay conexiones entre las pequeñas narraciones que ocurren en los diferentes espacios, pero las relaciones implícitas y el título Algún otro árbol haga guiños humorísticos al viejo adagio de que "la hierba siempre es más verde al otro lado de la cerca".
en el grabado Sitios sin escena, cuatro personas vestidas con ropa de picnic de principios del siglo XX están sentadas en una mesa de café, disfrutando de un almuerzo de hamburguesas y helados detrás de un enrejado colgado con enredaderas de lúpulo. Saltando hacia ellos desde los árboles hay una mujer que lleva salchichas ensartadas en un palo largo. A lo largo de un arroyo flota un bote que transporta a cuatro mujeres, una de las cuales se para hábilmente en la borda, mirando a través de un telescopio. Con un delantal casero desteñido, parece ser la estrella de esta escena. Con una sonrisa de descubrimiento, señala hacia adelante, hacia futuras aventuras, o hacia el grupo que almuerza o, con la misma probabilidad, hacia el hombre sonriente que se apoya incongruentemente en el enrejado. Detrás del bosque, y confundiendo el espacio pictórico, hay estructuras que sugieren edificios, posiblemente una ciudad. Gladys Nilsson ha dicho que antes del período en el que hizo esta imagen había estado pensando en su abuela. Como muchas mujeres de su generación, esta emigrante europea había llegado en un barco con otras mujeres que viajaban a “lugares invisibles”, siguiendo a sus maridos que se establecían, buscaban trabajo y construían casas en Estados Unidos.
Sitios sin escena fue creado en un estudio de impresión en Madison, Wisconsin, para un portafolio de obras de artistas que celebran el aniversario del Sesquicentenario de la fundación del estado. Varios elementos en la impresión refuerzan una conexión con Wisconsin. Las hamburguesas y los sundaes eran nuevos manjares en los Estados Unidos de principios del siglo XX. Varias ciudades de los Estados Unidos, incluida Two Rivers, Wisconsin, afirman que son el "lugar de nacimiento" de los postres llamados sundaes, compuestos de helado cubierto con salsa o jarabe. Casi al mismo tiempo, varios locales comenzaron a producir sándwiches de carne molida entre pan o bollos. Uno de los primeros reclamos es de Seymour, Wisconsin, donde, en 1885, Charlie Nagreen (también conocido como Hamburger Charlie) vendió una albóndiga entre dos rebanadas de pan en una feria local. Las enredaderas de lúpulo aluden tanto al breve período posterior a la Guerra Civil, cuando el lúpulo era un producto agrícola importante en Wisconsin, como a la importancia de su uso en la elaboración de cerveza, un producto que estuvo íntimamente ligado al desarrollo de muchas comunidades en el estado. .
Sites Unscene es un trabajo inusual para Gladys Nilsson, quien trabaja principalmente en acuarela. En esta impresión, sin embargo, Nilsson ha comunicado una impresión de tonos de color aplicando gránulos de aguatinta sobre la placa de impresión. Esta técnica permite variaciones en la profundidad de grabado y concentración de la tinta en la plancha. Los verdes exuberantes de las hojas y los zarcillos, las profundidades y los bajíos del arroyo azul y los marrones profundos de la corteza de los árboles son fáciles de imaginar.
The Artist
Gladys Nilsson
Gladys Nilsson es conocida por sus líneas fuertes y su densa composición, con personajes que llenan el marco visual, así como por su sentido del humor y juegos de palabras. Considerada una de las principales acuarelistas de Estados Unidos, pinta en gran formato, en contraste con la pintura tradicional de acuarela de pequeño formato.
Nacido en 1940 en Chicago de padres inmigrantes suecos, Nilsson asistió a clases de dibujo cuando era adolescente en la Escuela del Instituto de Arte de Chicago; una beca de SAIC indica un reconocimiento temprano de su capacidad artística. Nilsson disfrutó de la "sensación de otro mundo" de las galerías del Instituto de Arte de Chicago que exhibieron moldes de yeso de esculturas clásicas y fachadas de edificios. También se vio influenciada por los catálogos de Sears and Roebuck Company en los que las fotos de modelos de diferentes tamaños estimulaban un sentido lúdico de escala variable.
Ideas claves
- Uso experto de pigmentos de acuarela para crear composiciones coloridas y densas; técnicas de grabado y aguatinta utilizadas para crear efectos espaciales, de textura y de “color”
- Figuración que representa relaciones vivas y enigmáticas
- Mujeres como aventureras y heroínas en historias de amor y relaciones y del pasado de América
- El humor como elemento en las imágenes y en los juegos de palabras
Preguntas de discusión
- ¿Qué efectos notables se crean por medio de la pintura de acuarela? Cuando miras de cerca el uso del color por parte de este artista en Some Other Tree, ¿qué notas que sugiere que el medio es la acuarela? ¿Qué partes de la imagen parecen planas y bidimensionales? ¿Qué partes parecen tridimensionales? ¿Cómo ha creado el artista estos efectos?
- ¿Te parece que Some Other Tree está compuesto de una escena o de tres escenas? ¿Qué pistas estás usando? ¿De qué manera interactúan entre sí las figuras de las tres partes? ¿Cuáles podrían ser algunas de las razones por las que Nilsson puso diferentes escenas en la misma pintura?
- Si pudieras imaginar esta pintura representando una escena o escenas de una obra de teatro, ¿qué elementos de una trama sugiere el título, Some Other Tree?
- ¿Cómo ha creado el artista la ilusión de espacio y profundidad en Sites Unscene?
- ¿Puedes encontrar partes de Sites Unscene que parecen sugerir un tiempo en el pasado? ¿Qué hace que parezca un registro histórico? ¿Qué parece gracioso?
Plan de la lección
Recursos sobre el artista
Publicado el 11 de febrero de 2022
Última actualización el 29 de diciembre de 2023
Categorías: Páginas de enseñanza