Ellen Lanyón

El arte

Cromos: Invierno I, Otoño II, Primavera III, Verano IV

En la pintura de Ellen Lanyon de 1982─83 Cromos: Invierno I, Otoño II, Primavera III, Verano IV, cuatro lienzos separados funcionan juntos como una sola obra de arte que representa las cuatro estaciones. Aunque Lanyon usa distintos colores y símbolos para representar las estaciones individuales, vincula las cuatro pinturas separadas en un todo coherente al repetir los mismos motivos. A través de combinaciones renderizadas con precisión de flora, fauna y objetos curiosos en arreglos espaciales complicados, la obra de Lanyon Cromos: Invierno I, Otoño II, Primavera III, Verano IV explora uno de los temas más antiguos del arte occidental.

Aunque predominan las imágenes del mundo natural, en particular pájaros y flores, la pintura también incluye referencias a la humanidad y sus actividades, tanto mundanas como misteriosas. Los paneles no están dispuestos en orden cronológico, lo que indica el complejo enfoque del tiempo de Lanyon. Desde la izquierda, las estaciones comienzan con el invierno y progresan hasta el otoño, la primavera y luego el verano. Espacialmente, las imágenes se superponen de manera que engañan al ojo al distorsionar y oscurecer las diferencias entre el primer plano, el plano medio y el fondo. En los dos lienzos centrales, el papel enrollado de forma naturalista es el motivo dominante, aumentado por una combinación surrealista de símbolos reconocibles e imágenes desvaídas de ensueño.

invierno yo se caracteriza por su color de fondo gris, que le da un efecto fresco e invernal. Un lobo corre en un paisaje nevado cerca de edificios agrícolas cubiertos de nieve. En primer plano, un pájaro carpintero de cabeza roja y cinco jilgueros americanos picotean semillas en un comedero para pinzones. El cordón del que cuelga el comedero parece extenderse más allá de la parte superior del lienzo, lo que sugiere que este comedero para pájaros y los pájaros en él existen no solo en la pintura sino también en el espacio del espectador. En el término medio, hay tres objetos separados. Un corazón de papel, posiblemente un San Valentín o un adorno, está ilustrado con palmeras que se alejan en la distancia, ¡una escena con la que muchas personas sueñan en medio de un invierno nevado! En contraste, un pequeño grupo de hojas y ramas de pino aluden a coronas de invierno y decoraciones navideñas. Un tercer objeto es más difícil de descifrar: un rollo de papel con una mano humana sosteniendo algo que podría ser una chimenea o una lámpara, con humo flotando e infiltrándose en las escenas de la naturaleza a su alrededor, lo que sugiere la necesidad humana de luz y calor en invierno y apunta hacia el ser humano. intervención en el mundo natural.

Otoño II, el segundo panel de la izquierda, tiene un fondo beige suave y está organizado como su espejo opuesto, Primavera III: una hoja de papel tapiz decorada con hojas de otoño y bellotas parece enrollarse desde el lienzo, su esquina inferior se curva para revelar una calabaza fantasmal en el reverso. En la esquina inferior derecha, una calabaza “real” y otros productos del otoño comparten espacio con una tetera de cerámica cuya forma de calabaza es también el cuerpo de una figurita china tradicional que está trepando en su interior. En primer plano, sobre el papel o quizás en el espacio del espectador, una lechuza acaba de posarse en la rama de un árbol. Para complicar aún más el espacio en capas, una de las dos tarjetas en la esquina superior derecha proyecta una sombra en el papel detrás de ella.

El panel, Primavera III, también está lleno de una imagen de papel tapiz ondulado cubierto con colores de hojas nuevas, que se enrolla para revelar un conejo, un colibrí, tulipanes y un huevo de papel de colores brillantes, que simboliza el nacimiento y los nuevos comienzos, así como una taza de té de cerámica en el forma de una verdura de primavera. En el papel hay tarjetas pintadas y fotos, incluida una pila de tarjetas de notas y una foto de una camioneta clásica en la playa. Una trucha arcoíris parece ser parte del papel rizado y pasar nadando junto a él, a punto de ser capturada por un señuelo de pesca con mosca, tal vez una referencia humorística al hecho de que el tiempo nos atrapa a todos.

El panel final, Verano IV, vuelve a la organización espacial de Winter I. Al repetir este arreglo, Lanyon crea una progresión circular rítmica de izquierda a derecha. En Summer IV, el color de fondo es el más brillante, su tono amarillo probablemente sugiera un clima más cálido y soleado. Al igual que los otros paneles, Verano IV incluye flora, fauna y objetos hechos por el hombre pintados en un estilo surrealista y espacialmente sorprendente. Al fondo una estructura que podría ser un jardín de invierno (pero que se resiste a cierta identificación) está pintada en tonos blancos y grises. En la parte inferior rosas fantasmales en silueta contrastan con rosas amarillas brillantes en el medio del lienzo. Colibríes de colores vibrantes se alimentan de flores frente a otro papel enrollado en el que los dedos clasifican algo parecido a raquetas. En la parte superior, un objeto en forma de abanico está decorado con un paisaje montañoso. La repetición de elementos como la mano, el papel rizado y el objeto en forma de abanico con la escena del paisaje cierra el ciclo entre el invierno y el verano, sugiriendo la naturaleza repetitiva del año calendario.

El título de la obra, Cromos: Invierno I, Otoño II, Primavera III, Verano IV, incluye referencias a las cuatro estaciones, así como a las cromolitografías, impresiones en color de bajo costo comercializadas para el público del siglo XIX por su amplio atractivo popular. Currier & Ives, la célebre firma estadounidense de grabado, hizo cromolitografías de muchos temas, incluidas vistas estacionales del campo rural.

Aunque las pinturas de Lanyon son bastante modernas, su disposición tiene sus raíces en prácticas anteriores del arte occidental. Cuatro pinturas que se agrupan de esta manera para crear un todo temático se denominan “cuadríptico” o “políptico”. Ambas palabras se basan en la palabra griega antigua que significa pliegues: cuadríptico significa cuatro pliegues, políptico significa muchos. En la historia del arte, los términos se utilizan para describir pinturas que se dividen en paneles separados, que en algunos casos se unen mediante bisagras. Los polípticos permiten a los artistas crear imágenes complejas y detalladas que se combinan en un todo elaborado para contar una historia más amplia. Las pinturas de Lanyon también forman parte de una larga tradición de representación de las cuatro estaciones. En el arte occidental, las representaciones de las estaciones se remontan al menos a la antigua Roma. Al participar en esta tradición histórica, Lanyon reafirma la centralidad de las cuatro estaciones y su significado continuo para el mundo moderno.

The Artist

Ellen Lanyón

Ellen Lanyon, pintora y grabadora, nació en 1926 en Chicago. Su carrera artística comenzó a los 15 años, cuando empezó a trabajar para una empresa dibujando diseños de piezas mecánicas. Recibió una licenciatura en Bellas Artes de la Escuela del Instituto de Arte de Chicago y una Maestría en Bellas Artes de la Universidad de Iowa. Gran parte de su obra de arte, que generalmente se caracteriza como surrealista o realismo mágico, se centra en ideas de transformación. Fascinada por los trucos de magia, dijo que combinaba animales y objetos “para crear una ilusión en la audiencia”. Después de 1976 y una comisión para trabajar sobre los humedales de los Everglades en el sur de Florida, su trabajo se centró cada vez más en representar la flora y la fauna en el medio ambiente. Sus pinturas y grabados se pueden encontrar en colecciones tan importantes como el Instituto de Arte de Chicago, el Museo de Brooklyn, el Museo Metropolitano de Arte, el Museo Nacional de Arte Americano y el Museo de Arte de Milwaukee. Lanyon murió en octubre de 2013.

Ideas claves

• Representación de la naturaleza cíclica y estacional de la vida en una pintura de cuatro partes
• Objetos representados de forma realista pero sorprendentemente dispuestos destinados a sugerir misterio e ilusión.
• Repetición y patrón que unen partes en un todo

Preguntas de discusión

Recursos sobre el artista

Sitio web de Ellen Lanyon

Archivos de Arte Americano: Ellen Lanyon

Colección de investigaciónArtículo del lector de Chicago

Más información

Página de Wikipedia sobre pintura acrílica

Historia de Golden Artist Colors, Inc.