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Rob y Christian Clayton, Tim House (In Green Pastures), de la serie Tim House, 2001, técnica mixta sobre panel de madera con electricidad y sonido. 129 ¼ x 60 ¼ x 71 ½ pulgadas. Colección del Museo de Arte Contemporáneo de Madison

Hermanos Clayton

El arte

Rob y Christian Clayton, Tim House (In Green Pastures), vista interior, de la serie Tim House, 2001, técnica mixta sobre panel de madera con electricidad y sonido. 129 ¼ x 60 ¼ x 71 ½ pulgadas. Colección del Museo de Arte Contemporáneo de Madison.

Tim House (En pastos verdes)

Tim House (En pastos verdes), la escultura de tamaño infantil de Rob y Christian Clayton, es una estructura de madera pintada de forma vibrante cubierta con palabras e imágenes. La escultura, con su cruz que lleva el nombre “Tim”, y su techo puntiagudo y puerta dividida, recuerda a una casa club, una escuela de una sola habitación o una pequeña iglesia. Tiene características comunes a muchas casas, como un timbre, un número de casa, una cerradura y ventanas con cortinas. Sin embargo, las imágenes de personas y animales, las siluetas de árboles sin hojas y frases como "Sé bueno" y "No queremos hacer daño" decoran sus superficies exteriores. Sobre la entrada, el rostro de un felino imaginario está enmarcado por el nombre “Tim” y las palabras “ding dong” pintadas en cartuchos de dinamita. Un par de pájaros ha encontrado refugio para criar una familia en una pajarera que se asienta sobre tejas de techo hechas con páginas de libros de cuentos.

Los hermanos Clayton piensan en Tim House (En pastos verdes) como santuario o refugio de historias no contadas. La escultura se inspiró en los recuerdos de los artistas de Tommy, un joven con discapacidades del desarrollo que vivía en Tim House, un hogar para personas con necesidades especiales. Con frecuencia veían a Tommy cuando andaban en bicicleta en su vecindario suburbano de Denver. En una ocasión, Tommy les dio a los hermanos una fotografía de sí mismo con las palabras “Tim House” y un número de teléfono parcial escrito en la parte de atrás. Esta fotografía se convirtió en la base para una pintura enmarcada ornamentada dentro de Tim House, donde está rodeada por docenas de dibujos y pinturas enmarcados inspirados en personajes de televisión, imágenes del anuario y fotografías de los amigos y la familia de Clayton Brothers. Mensajes crípticos garabateados en las paredes, una receta escrita a mano para galletas de azúcar y naranja y fragmentos de papel tapiz antiguo evocan tiempos pasados. Una frase pintada a mano, “Bienvenido a Tim House. Siéntense aquí”, nos pide que nos sentemos en un banco y escuchemos música de violín interpretada por el minero y rastreador de Arizona Richard Haught. Además, estamos invitados a “cantar una canción” si así lo elegimos o contemplar palabras como “yo”, “soy” y “normal”, colgadas en marcos de cuadros en las paredes.

Protegidos del mundo exterior en este entorno inusual pero familiar, nos encontramos rodeados de historia y memoria. Como dijo Rob Clayton: "Para mí, son las historias a las que creo que realmente estábamos tratando de dar crédito... Creo que el contexto de casa de tim es como una gran novela sin demasiadas palabras.”


Las Artistas

Rob y Christian Clayton

hermanos Clayton

Rob y Christian Clayton se inspiran con frecuencia para su trabajo en sus experiencias y recuerdos compartidos. Como han dicho, "En cierto sentido, desarrollamos un lenguaje cuando éramos jóvenes que nos llevó a lo que hacemos ahora... Luchamos y tuvimos nuestras diferencias, pero siempre compartimos influencias e inspiraciones". Nacidos en 1963 y 1967 respectivamente, Rob y Christian Clayton crecieron en Aurora, Colorado, una comunidad suburbana cerca de Denver. Su padre, Robert Alan Clayton, fotógrafo y ávido viajero, llevó a los niños a viajes familiares a la costa oeste, donde fueron expuestos a la animada vida urbana y al paisaje diverso del sur de California. Recuerdan los vívidos recuerdos que tienen de esas experiencias y su entusiasmo al descubrir la vida cultural enérgica y de mente abierta de California. Estos recuerdos de la infancia del hogar y los viajes, así como la relación con su padre, influyen en su práctica artística. La música de violín que suena en Tim House, por ejemplo, fue grabada por su padre mientras trabajaba en un proyecto fotográfico.

Los Clayton Brothers comenzaron a trabajar en colaboración en 1996. Habían compartido un estudio durante algún tiempo, pero tenían carreras artísticas separadas. Casi por capricho, comenzaron a pintar en los lienzos del otro. Como ha dicho Rob, “Cuando un chico se iba, el otro intentaba colar algo allí, y todo ese acto se volvió realmente divertido y liberador. Amplió el lenguaje de lo que hicimos…”

Cuando trabajan juntos en una pintura o escultura, los Clayton Brothers ceden el control a las manos del otro en un proceso de toma de decisiones abierto. Comienzan con una idea, un pensamiento o un recuerdo y permiten que la narración crezca orgánicamente a lo largo de muchas revisiones. Aunque no hablan en términos específicos sobre el desarrollo de un trabajo, se dan pistas entre sí en forma de palabras escritas e imágenes. Esta “conversación” los guía a medida que avanzan a través del proceso creativo hacia una obra de arte completa. La pintura o escultura final de múltiples capas surge de numerosos giros creativos; dejan de funcionar solo después de haber llegado a un consenso de que está terminado. Su estilo ecléctico, caprichoso y variado es el resultado de este proceso creativo inusual; a menudo, ellos mismos se sorprenden con el resultado. En los últimos catorce años, Clayton Brothers ha producido varias series importantes de pinturas y esculturas, entre ellas En Green Pastures, Vengo de aquí, Wishy Washy, Paciente y Tal cual.

Rob y Christian Clayton se graduaron de Art Center College of Design en Pasadena, California en 1989 y 1991 respectivamente y actualmente son profesores allí. Su colaboración creativa de veinte años (1996–2016) incluyó trabajos en bellas artes, ilustración y diseño gráfico, animación y videos musicales.


Ideas claves

  • La memoria y los acontecimientos vitales como catalizadores de una obra de arte
  • Proceso colaborativo que permite un producto final inesperado
  • Representación de la experiencia humana a través de narrativas idiosincrásicas

Preguntas de discusión

  1. ¿En qué se diferencia o se parece Tim House (In Green Pastures) a las casas de su vecindario?
  2. ¿Es la casa de Tommy un lugar que te gustaría visitar? ¿Por qué o por qué no?
  3. ¿Cómo podría Tim House ser como un santuario? ¿Qué elementos de la escultura sugieren un refugio seguro? ¿Quién podría encontrar refugio aquí?
  4. ¿Quién ha sido una persona influyente en tu vida? ¿Cómo podrían sus interacciones contigo servir de inspiración para algo que podrías crear, como una obra de arte, una historia o un poema?
  5. ¿Con quién te gustaría más colaborar para hacer una obra de arte o escribir una historia? ¿Por qué has elegido a esta persona?