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Christina Ramberg Sin título

Plan de lección | Christina Ramberg: Dibujos de pelo en formato pequeño – MMoCA

Arte

Sin título, California. 1975, acrílico sobre Masonite 


Materias

Artes Visuales, Artes del Lenguaje, Estudios Sociales 


Autor

Evy Thuli, educadora de arte 


Preguntas esenciales

  1. ¿Cómo influyen las experiencias de vida en la forma en que nos relacionamos con el arte?
  2. ¿Cómo influyen las imágenes en nuestra visión del mundo? 

Nivel de grado

Rinde de 6 a 8 porciones


Objetivos

  • Los estudiantes aprenderán sobre el arte de los Imagists de Chicago, artistas pop y específicamente el trabajo de Christina Ramberg, incluido su estilo, presentación y los significados detrás de su trabajo. Los estudiantes discutirán y considerarán las implicaciones culturales, el simbolismo y los aspectos históricos del cabello, así como su uso para comunicar el estado y el reflejo de la identidad personal y grupal. Los estudiantes revisarán y experimentarán con el elemento de la línea y la calidad de la línea para evocar una variedad de texturas, patrones y emociones. Los estudiantes crearán dibujos expresivos originales. 

Actividad

Actividad: ¡Todo se trata del cabello!
Esta lección examina el arte de Christina Ramberg para aprender más sobre los Imagists de Chicago y la era en la que se creó el trabajo de Ramberg. Los estudiantes participarán en una variedad de actividades para prepararse para hacer un dibujo de cuatro partes. En 1968, el musical, Cabello, debutó en Broadway en la ciudad de Nueva York. Cuando comience la clase, reproduzca un breve clip de YouTube de Cabello. Pida a los estudiantes que compartan sus reacciones al video. Explique que este musical se realizó solo siete años antes de que se creara nuestra obra de arte de enfoque. Discuta lo que los estudiantes podrían saber acerca de lo que estaba sucediendo en el mundo a fines de la década de 1960 y principios de la de 1970. Pregunte: "¿Cuáles son algunas de las influencias que podrían haber inspirado a los artistas en este momento?" Discuta las formas en que el arte puede conmover emocionalmente a los espectadores. Considere las formas en que las cosas que lo rodean pueden influir en cómo se siente con respecto al arte.


Preguntas de discusión

  1. ¿Que ves? ¿Qué detalles ha incluido el artista en su pintura?
  2. ¿Cómo describirías la sensación de profundidad o espacio que ha creado?
  3. ¿Qué te puede sugerir la combinación de objetos y su disposición?
  4. ¿Cuál podría ser el significado del título, Órgano Regulador?

Instrucciones

Parte 1: Mapa Mental
Sensibilice a los estudiantes sobre el tema del “cabello”. Los estudiantes trabajarán en grupos de dos o tres para crear un “mapa mental” de información (vea el ejemplo a continuación). Explique que deben escribir todo lo que se les ocurra sobre el tema. Preguntas de discusión sugeridas:

  • ¿Cómo y por qué cambian los estilos? ¿Por qué algunos estilos son tan elaborados? ¿Puedes pensar en un estilo que identifique a un grupo específico de personas?
  • ¿Cómo es el cabello un modo de autoexpresión? ¿Comunicación? ¿Identificación? ¿Cómo puede el cabello ser una declaración política?
  • ¿Hacemos juicios sobre las personas en función de su peinado? ¿Cómo? ¿Cómo pueden los peinados compartir mensajes poderosos sobre creencias, estilos de vida y compromisos?
  • El cabello es importante para muchas personas. A menudo vemos nuestro cabello como un reflejo de nuestra identidad porque es tanto personal como público. Muchas personas sienten que un “día con un cabello malo” equivale a un “mal día”. ¿Por qué?
  • ¿Cómo podría un peinado indicar sabiduría, poder, vanidad u otros atributos?

Pida a los grupos que compartan sus mapas mentales con toda la clase. Registre sus ideas en una hoja grande de papel.

Parte 2: Chicago Imagism y Christina Ramberg
Presente el tema del imaginismo de Chicago. Explique que el trabajo de los imaginistas era diferente del arte que se estaba haciendo en Nueva York y en la costa oeste en ese momento. Aunque los Imagists de Chicago compartían intereses comunes; una tendencia hacia el arte figurativo finamente elaborado; y algunos tenían vínculos con la Escuela del Instituto de Arte de Chicago, cada uno tenía un enfoque único para hacer arte.

Mostrar a los estudiantes Christina Ramberg's Intitulado, California. 1975. Cuando era niña, Christina Ramberg a veces miraba a su madre vestirse para salir por la noche. Se sintió “atónita” por cómo la ropa transformó el cuerpo de su madre. Los anuncios de pelucas también la intrigaban. Más tarde creó muchas imágenes de ropa interior y peinados de mujeres.

Paso 3: Línea
Repase el elemento de la línea: calidad de la línea, variedad, dirección, uso de la línea para describir la profundidad. Haga que los estudiantes practiquen líneas repetidas para ilustrar su habilidad textural. Demostrar formas en que se pueden dibujar líneas de contorno para mostrar arriba/abajo, ondulado/torcido y cerca/lejos. Muestre ejemplos de dibujos lineales que utilicen estas técnicas.

Paso 4: Observación
A veces, la mejor manera de entender algo es observarlo de cerca. Distribuya papel de dibujo, tableros de dibujo y rotuladores de punta fina. Coloque las sillas en un círculo. Reproduce la banda sonora de Cabello y haga que los estudiantes se muevan por la habitación. Cuando la música se detenga, los estudiantes deben sentarse. Luego, los estudiantes girarán en su asiento para mirar la parte posterior de la cabeza del estudiante a su izquierda. Pídales que examinen e intenten dibujar el cabello del alumno, usando una calidad de línea que exprese el peinado de su compañero de clase. Deles varios minutos para lograr esto, y luego repita varias veces para practicar. Encender y apagar la música les dará la oportunidad de moverse e intentarlo de nuevo con un peinado diferente.

Paso 5: Recopilación de imágenes fotográficas
Recuerde a los estudiantes que Ramberg recopiló muchas cosas para usar como material de referencia, incluidas imágenes de peinados de mujeres en publicidad impresa (revistas y periódicos) y cómics. Antes de la próxima clase, pídales a los estudiantes que busquen fotografías de una variedad de peinados en revistas de moda o en línea. Prepare visores de papel cortando un cuadrado de 2 pulgadas desde el centro de un pedazo más grande de cartulina negra para que los estudiantes lo coloquen sobre sus imágenes fotográficas.

Paso 6: Dibujo
Pida a los estudiantes que coloquen sus imágenes fotográficas sobre la mesa frente a ellos. Demuestre cómo los estudiantes pueden mover el visor para aislar una parte interesante del peinado. Distribuya cuadrados de papel de dibujo que no superen las 6 x 6 pulgadas. Usando las imágenes fotográficas como referencias, los estudiantes crearán imágenes inspiradas en el cabello utilizando rotuladores negros finos. Sombrear algunas áreas con lápiz puede agregar la ilusión de profundidad o indicar texturas y luz reflejada; agregar un lápiz de color también podría indicar el color del cabello.

Paso 7: Presentación
Pida a los estudiantes que seleccionen sus cuatro dibujos favoritos para montarlos en cartulina negra. Incluya una etiqueta con el nombre y la fecha de finalización. El maestro puede crear una pantalla final con información sobre Christina Ramberg y una breve sinopsis del arte de los Imagists de Chicago.

Recursos
Sobre Cabello e Identidad:
www.enseñandotolerancia.org
https://www.tolerance.org/classroom-resources/tolerance-lessons/who-has-hair
https://www.tolerance.org/classroom-resources/tolerance-lessons/caring-for-hair

Hoja de trabajo de mapa mental: usar con la parte 1 de la actividad
Algunos conceptos a tener en cuenta

  • Estilos
  • Identidad/encaje/identificación
  • Comunicación
  • Género/fluidez de género
  • Culturas globales
  • Historia
  • Personas famosas por su cabello.
  • Musicales/películas
  • Religión
  • historias/mitos
  • Declaración política
  • Estado/riqueza
  • Día del cabello bueno/malo (impacto emocional)

Materiales

Lápices, gomas de borrar, cuadernos de bocetos o papel suelto, Sharpies negros ultrafinos, pequeños cuadrados de papel de dibujo blanco (que no superen las 6 x 6 pulgadas), tableros de dibujo, fotos de revistas o impresiones en línea de peinados, lápices de sombras y lápices de colores (opcional) , cartulina negra (o cartulina) para los visores y para el montaje 


Vocabulario

Chicago Imagists, Pop art, línea (recta, curva, angular, contorno, paralela), valor/sombreado 


Prórrogas de tiempo para presentar declaraciones de impuestos

Comparta con los alumnos ejemplos de historias, mitos o películas que se hayan centrado en el cabello, como Sansón y Dalila, Rapunzel y Medusa, y musicales como Hairspray (2002) y Hair (1968). ¿Qué ejemplos contemporáneos pueden encontrar? Pida a los estudiantes que escriban una nueva historia con el tema del cabello como enfoque central. / Investigar la historia de los años 1960-70. ¿Qué causó la tensión política entre las generaciones jóvenes y mayores?


Estándares

Estándares del Estado de Wisconsin

Arte y Diseño: A.8.4 / B.8.1, B.8.2 / C.8.6 / D.8.6 / E.8.5 / G.8.1, G.8.2; Artes del Lenguaje: C.8.3 / D.8.1; Ciencias Sociales: B.4.4, B.12.7 / E.8.2, E.8.14


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