Abierto hoy: 12:00 p. m. - 6:00 p. m.

Cerrar menú

Focal Points: fotografía estadounidense desde 1950

18 de mayo de 2013-1 de septiembre de 2013

persona envolviéndose la cabeza en un pañuelo o tela
miguel abramson, la casa del pervertido, 1976. Impresión en gelatina de plata, 8 x 12 pulgadas. Compra, a través de una subvención del National Endowment for the Arts con fondos equivalentes de los miembros del Museo, Colección del Museo de Arte Contemporáneo de Madison.
gran grupo de personas bailando en el interior de una fiesta
miguel abramson, la casa del pervertido, 1976. Impresión en gelatina de plata, 8 x 12 pulgadas. Compra, a través de una subvención del National Endowment for the Arts con fondos equivalentes de los miembros del Museo, Colección del Museo de Arte Contemporáneo de Madison.
hombre con la mano en el vientre de una persona embarazada
Larry Chatman, DJ y su bebé, 1980. Impresión en gelatina de plata, 15 1/8 x 19 7/8 pulgadas. Regalo del Artista. Colección del Museo de Arte Contemporáneo de Madison.
cerca de dos pies parados de puntillas
Juan R. Coplans, Autorretrato: pies frontales, 1984. Impresión en gelatina de plata, 22 3/4 x 17 3/4 pulgadas. Fondo de Compra del Museo, Colección del Museo de Arte Contemporáneo de Madison.
fotografía de primer plano de una vista lateral de la cara de una persona. su frente está arrugada mientras levantan las cejas.
Juan R. Coplans, Daniel, 1980. Impresión en gelatina de plata, 17 3/8 x 12 7/8 pulgadas. Compra del Museo, Colección del Museo de Arte Contemporáneo de Madison.
fotografía de una habitación más oscura, parcialmente iluminada por un elaborado arreglo de luces en el centro, rodeada de sofás de cuero con mesas más pequeñas frente a cada segmento
carl corey, 2090–Al azar, Milwaukee de la serie liga taberna, 2008. Impresión de pigmento de archivo, 35 por 35 pies. Donación anónima, Colección del Museo de Arte Contemporáneo de Madison.

General

Focal Points: fotografía estadounidense desde 1950 examina cómo la fotografía de bellas artes ha visualizado y expresado la identidad estadounidense desde mediados del siglo pasado. Aprovechando los puntos fuertes de la colección permanente del Museo de Arte Contemporáneo de Madison y mostrando una serie de fotografías que no han estado a la vista del público durante algún tiempo, la exposición está organizada temáticamente, entrelazando las tradiciones de la fotografía moderna y contemporánea.

Así como un "punto focal" en fotografía indica un área de enfoque nítido, Focal Points: fotografía estadounidense desde 1950 se concentra en importantes intereses temáticos de los fotógrafos estadounidenses durante las últimas seis décadas. Estos temas —The American Road, City and Suburb, Fantasy, Nature, The Body, Rural America y We the People— atraviesan los años y no están limitados por la escuela, los estilos formales, la técnica o el discurso crítico. Juntos comienzan a responder a la pregunta: "¿Qué tiene de estadounidense la fotografía estadounidense?"

Detalle de la exposición

Entre los fotógrafos representados en la exposición, Aaron Siskind es uno de los varios que exploraron la calle de la ciudad, al igual que muchos artistas estadounidenses de vanguardia de la posguerra. En una fotografía sin título de la década de 1950, Siskind compuso una imagen enigmática de una pared de ladrillos ampollados con un número "3" estarcido y la sombra de una farola. Al hacerlo, capturó el misterio del lugar común, que entonces también estaba siendo explorado por Jasper Johns en sus pinturas numerales y Robert Rauschenberg en sus obras “Combine” que unían objetos cotidianos y pintura.

Lo inusual como tema, una vena profunda en la fotografía estadounidense, es evidente en Whoosis (1975), una vibrante fotografía en blanco y negro coloreada a mano por Karen Truax. Una mujer joven cubre su rostro con una gran hoja en forma de corazón de una higuera de hoja de violín. Con un ojo mirando a través de un agujero en la hoja, se transforma en una criatura hoja; la metamorfosis es aún más llamativa con la vívida coloración de hoja verde, ojos azules y labios y esmalte de uñas rojo escarlata de Truax. Inventando un acertijo surrealista a partir de cosas ordinarias, el fotógrafo ha creado un “whoosis” fantástico, alguien cuyo nombre uno no sabe o no puede recordar.

Henry Wessel, Jr., al igual que otros fotógrafos, cineastas y escritores, se sintió atraído por el tema de la "carretera estadounidense" como metáfora de la libertad personal y los encuentros con lo desconocido. Su Tucson, Arizona, A partir de la carreteras americanas cartera de 1974, fue sustraída de un automóvil cuando se detenía frente a un bungalow de adobe de un piso. Aparentemente abrumada por la vida vegetal alta, la casa está ubicada en un paisaje típico del sur de Arizona, donde se fomentan las especies nativas, en lugar de los céspedes bien cuidados. Si esta casa está abandonada o no, sigue siendo ambiguo en el retrato fantasmal de Wessel.

Más terrenal que la fotografía de Wessel —o, más bien, en el aire— es el tríptico en color de Martin Kersel, Tirando a un amigo (Melinda) (1, 2 y 3), creado en 1996. Kersels es un artista radicado en Los Ángeles que aplica los principios de la interpretación a su fotografía, obras de audio y escultura. Con gran abandono, y sobre un fondo de lilas en flor, aparece tanto para catapultar a una joven lejos de sí como para atraparla. Sus acciones, capturadas al estilo de lapso de tiempo en tres momentos no consecutivos, celebran la alegría de estar temporalmente libre de toda restricción física. En consonancia con aspectos del arte contemporáneo desde la década de 1980, Kersels explora el cuerpo como un emblema de identidad personal, aquí con un espíritu típicamente estadounidense.

Además de las fotografías de Siskind, Truax, Wessel y Kersels, Focal Points: fotografía estadounidense desde 1950 presenta más de 100 obras de la colección permanente del museo de fotógrafos estadounidenses con reputación regional, nacional e internacional. Entre los artistas representados están Michael Abramson, Diane Arbus, Cecilia Condit, John Coplans, Vernon Fisher, Robert Frank, Lee Friedlander, O. Winston Link, Robert Mapplethorpe, Duane Michaels, Eva Rubinstein, Cindy Sherman, Alec Soth, Minor White, Garry Winogrand e Ida Wyman.


Apoyo a la exposición

Generoso apoyo para Focal Points: fotografía estadounidense desde 1950 ha sido proporcionado por The DeAtley Family Foundation, Perkins Coie LLP, MillerCoors, una subvención de Wisconsin Arts Board con fondos del Estado de Wisconsin y National Endowment for the Arts, y MMoCA Volunteers.