Ava Wanbli: muñecas de sertralina

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A la vista: Galería de impresiones (segundo piso)

En su primera exposición individual en un museo, la artista de performance y nuevos medios con sede en Chicago Ava Wanbli presenta su trabajo basado en videojuegos. Muñecas de sertralina (2021–22) al Museo de Arte Contemporáneo de Madison. A la vista en la Galería Imprint del 1 de abril al 8 de octubre de 2023, la exposición invitará a los visitantes a involucrarse con el juego.

Muñecas de sertralina es un juego en primera persona para un solo jugador que fusiona múltiples formatos del cuerpo del artista. Proporciona una meditación sobre la autoproducción a través de la expresión sexual y el consumo del cuerpo. El espectador, que se convierte en un participante activo de la obra, se encuentra con múltiples representaciones del cuerpo del artista, cada una tomada de escaneos 3D durante un período de seis años que incluyen varias poses, disfraces y personajes.

Ubicado en un páramo futurista inspirado en el cyberpunk, el jugador debe navegar por el paisaje desorientador, encontrando cuerpo tras cuerpo, cada uno de los cuales refleja varias etapas de la transición de la artista y su experiencia como mujer trans. El jugador se encuentra con estas representaciones del artista mientras intenta completar cada tarea del juego y recolectar varios objetos necesarios para pasar al siguiente nivel. El trabajo reflexiona sobre las complejidades de lo que significa ser una mujer trans en el trabajo sexual y en el mundo contra un trasfondo neogótico que es a la vez psicodélico y reconfortante para los espectadores que han pasado tiempo en juegos de mundo abierto.

Wanbli dice: “Una falla no es el aspecto roto de un sistema, sino que expone las entrañas del sistema que en sí mismo está roto. En esto, el cuerpo trans es una falla en un sistema roto de género y sexo que necesita ser reelaborado”.

El cuarto nivel del juego, diseñado para ser accesible al público durante una visita a la galería, está ambientado en un espacio relajante y meditativo. El jugador es recompensado por sus esfuerzos interactivos con la culminación del juego: un trabajo de video. La pieza de video, que muestra a mujeres animadas con alas de ángel bailando sobre un fondo pastel, es una reflexión sobre el renacimiento y la muerte que gira en torno a las temporalidades de los cuerpos trans. El video, en palabras de la artista, es un “espacio de fiesta celestialmente extraño para que las chicas bailen”.

Créditos

Nix Campbell es diseñador de iluminación y artista de instalaciones con sede en Chicago. Como individuo queer y transgénero, crear entornos que proporcionen momentos de conexión a tierra entre la mente y el cuerpo a través de la relación del sonido, la luz y el movimiento ha sido un estudio de toda la vida.

Música

Interés especial
Canción: ” Una depravación como esta …”

jocelyn bade
Composición de la banda sonora

Ashanti Owusu-Brafi
Composición de la banda sonora

Accesibilidad

Las etiquetas de exhibición en letra grande están disponibles en inglés y español. Hay un breve efecto de luz estroboscópica dentro de la obra de arte que se muestra en Imprint Gallery.