Arte/Palabra/Imagen

visión de conjunto

En 1912, cuando Picasso y Braque pegaron recortes de periódicos en sus naturalezas muertas cubistas, involuntariamente marcaron el comienzo de una nueva era de juegos de palabras en la historia del arte moderno. La palabra escrita se abstrajo de la estructura del lenguaje y se introdujo como un elemento gráfico y artístico. Desde las “ensaladas de palabras” fragmentadas de los dadaístas hasta los globos de diálogo del arte pop de mediados de siglo, los artistas han utilizado con frecuencia un lenguaje, a menudo irónico o enigmático, para realzar la resonancia de su trabajo. En su serigrafía Precio sin IVA (1970), Ed Ruscha transforma la palabra en un objeto montañoso que se cierne sobre una representación trampantojo de una aceituna. Según Ruscha, “las palabras son como un patrón y en su horizontalidad responden a mi investigación sobre el paisaje. Casi no son palabras, son objetos que se convierten en palabras”. Arte/Palabra/Imagen examina el uso del lenguaje en el arte a través de selecciones de la colección permanente que incluye obras de Robert Cottingham, Bruce Nauman, Fred Stonehouse y John Wilde.