Roberto Lostutter
Fecha de nacimiento: 1939 (Emporia, KS, Estados Unidos)
Aunque Robert Lostutter no participó en exposiciones colectivas en el Hyde Park Art Center, fue miembro de lo que ahora se conoce como el círculo Imagist de Chicago. Lostutter asistió a la Escuela del Instituto de Arte de Chicago (SAIC) a fines de la década de 1950 y principios de la de 1960, y compartió el interés de sus contemporáneos por las imágenes figurativas basadas en la cultura popular y la fantasía. Fue muy influenciado por el instructor John Rogers Cox, quien enfatizó las técnicas tradicionales de dibujo y pintura. Si bien hoy en día Lostutter es famoso por su meticuloso proceso de acuarela, al principio de su carrera utilizó principalmente el medio para crear estudios preliminares para pinturas al óleo más grandes. En la década de 1970, vio el potencial de refinar su método de acuarela y pronto se convirtió en su medio preferido. Lostutter guarda todos los dibujos preparatorios y las tablas de colores y, deseando exponer las costuras de su proceso y atribuir valor a cada paso adicional, incluyó varios ejemplos de cada uno en una exposición retrospectiva de 2006 en el Centro Cultural de Chicago.
Al igual que Ed Paschke, Lostutter fue aclamado por la crítica por sus figuras compuestas. Pero donde Paschke se centró en figuras distorsionadas o mixtas de los medios de comunicación, Lostutter desdibujó la distinción entre humanos, plantas y animales. Al regresar de un viaje a México en la década de 1970, Lostutter quedó cada vez más hipnotizado por la belleza de otro mundo de las aves tropicales que había encontrado en sus viajes. Posteriormente, comenzó a realizar dibujos y pinturas de hombres-pájaro transfigurados por plumas multicolores y ricamente texturadas. Su mirada pronto se expandió a los tonos apagados de las aves hembras, donde vio una sutil belleza que contrastaba con la exuberancia del plumaje masculino. En el mundo exótico de los individuos híbridos de Lostutter, los rostros humanos están enmascarados con plumas y, a veces, se complementan con hojas que crecen de sus cuerpos.
Las pinturas de Lostutter imaginan una integración completa del hombre y la naturaleza en el paraíso. La forma en que sus figuras se asoman fuera del marco sugiere la apertura de canales comunicativos entre su mundo y el nuestro; a veces parecen acicalarse, otras veces parecen apelar a su propia conservación. Los pájaros-humanos del artista hacen eco de la fascinación surrealista de Max Ernst con las mismas criaturas híbridas y el extenso catálogo de John James Audubon, Birds of America. Sus intereses no se limitan a las aves; en los últimos años también se ha fascinado por las mujeres que visten trajes complicados, vistas desde puntos de vista distorsionados. También sigue absorbido por el Edén y el concepto del paraíso.
Obras
Sin título
1963
Los pájaros del cielo 14, Conure de frente roja
1974
Colibríes en la tarde
1984
Sin título
1969
Sin título
1970
Holandés
1972
Sin título
1972
México II
1973
Mimosa I... Hielo oscuro
1975
Las aves del cielo: Sarus Crane
1976
Scarlet Tanager
1976
Tody puertorriqueño
1977
En el paraíso es de noche
1979
Cattleya
1980
Cattleya
1980
Sin título
1980
Sin título
1980
Oncidio
1980
llorando por mimosa
1981
Quetzal
1981
Carpintero de frente dorada
1981
Llorando, por la Orden
1981
Hormiguero de frente blanca
1981
Papamoscas del Paraíso Africano
1981
Sin título
1983
Corona de fuego de lomo verde y ninfa del bosque de cola bifurcada
1983
Estudios para Rey Ave del Paraíso
Estudios para Rey Ave del Paraíso
do. 1983
Estudios para Rey Ave del Paraíso
Estudios para Rey Ave del Paraíso
Rey ave del paraíso
1983
Rey ave del paraíso
1983
Neofinetia Fallata
1996
Tres estudios y poema para Trader of Green
do. 1998
comerciante de verde
1998
Melancólico
1999
Una señal de mi tiempo: especies de Miltonia
1975
Pájaro carpintero de frente dorada, primer estudio
1981
Primer dibujo de Spangled Coquette
1995
Sin título #27
1994
Lepanthes ibanezii
1998
Cuatro dibujos preparatorios y seis paletas (Studies for Rainforest)
do. 1991
Sin título (Estudio para Rainforest)
1991
Sin título (Estudio para Rainforest)
1991
Tucán (dibujo preparatorio y calco)
do. 1975
Colibríes
1982
Sin título
1971
Sin título
1973
Sin título
1974
Sin título
1972
Sin título
Diciembre 1971
Hummingbird
1982
Tucán
1976
Chelmon rostratus
1975
Sin título
Septiembre 1972
Wahnes Parotía
2009
Acerca de la puesta del sol–México
1973
paso a paso 2
1976
Jardín de medianoche
2015
coqueta con lentejuelas
1995
Horquilla manchada
1977
Dibujo preparatorio y dos paletas (Estudio para tucán de montaña pico plateado)
1986 - 1990
Dibujo preparatorio y dos paletas (Estudio para tucán de montaña pico plateado)
1986 - 1990
Dibujo preparatorio y dos paletas (Estudio para tucán de montaña pico plateado)
1986 - 1990
Tres dibujos preparatorios (Estudio para Loro viendo la puesta de sol)
1986
Tres dibujos preparatorios (Estudio para Loro viendo la puesta de sol)
1986
Tres dibujos preparatorios (Estudio para Loro viendo la puesta de sol)
1986
El reloj
1987
Turaco de Ross mirando hacia atrás
1988
Sin título
1985
Seis paletas de colores
2002
Loro viendo la puesta de sol
1986
Expresión holandesa (estudio y paleta)
1975
Dos colibríes (estudio de colibrí centelleante y estrella de madera gorgada)
1982
Colibrí centelleante y Woodstar desgarrado
1982
Colibrí garganta granate y caribe morado
1984
Colibrí canela y esmeralda aliada
1984
Colibríes - Joya de Gould y colibrí de garganta azul
1988
El hombre que recuerda cómo eran las aves alguna vez
1973
Peces
do. 1974
Ánima
1976
Sin título
1973
Sin título (Estudio para peces)
1972
en el bosque es de noche
1980
holandés 3
1974
Jardín de opiáceos 2
2012
paño flamenco
2011
Jardín de opiáceos 8
2011
Jardín de opiáceos 2
2009
Sin título
1974
Mañana para el Tucán de Montaña Pico Plateado
1989
orquídea y colibrí
1978
Sin título
1972
Sin título (cabeza de hombre y mujer)
1996
Sin título
1996
Sin título
1996
Sin título
1980
Cattleya
1980
Sin título
1995
Kyōsei 22
2018
Kyōsei 18
2018